Пастель — один из самых выразительных художественных материалов. Мягкие мелки ложатся ярким бархатным слоем, легко растушёвываются пальцем и не требуют ни кистей, ни растворителей. Именно поэтому пастель часто советуют как «второй шаг» после карандаша. Рассказываем, с чего начать.

Сухая или масляная пастель?

Пастель бывает двух видов, и от выбора зависит весь процесс.

Сухая (мелкая) пастель

Непрозрачные мягкие мелки на связующем из камеди. Цвет легко растушёвывается пальцем, ватной палочкой или торшоном, слои накладываются и смешиваются практически безгранично. Минус — пастельная пыльца пачкает руки, поэтому новичку пригодится фиксатив или просто осторожность.

Масляная пастель

Более плотные, жирные мелки на масляной основе. Их не растирают пальцем «в пыль», а наносят пастозными мазками, как масляные краски. Масляная пастель не требует фиксатива и даёт очень насыщенный, стойкий цвет — идеальна для интерьерных работ.

Рисование пастелью для начинающих: сухая и масляная пастель

Какая бумага нужна пастели

Гладкая офисная бумага пастели не подойдёт: мел должен «цепляться» за поверхность. Используйте шероховатую пастельную бумагу, бархатную бумагу или наждачную бумагу мелкой зернистости — на ней пастель ложится особенно плотно. Для первых работ достаточно набора из 12–24 оттенков.

Как выбрать пастель для первых работ

Начинайте с небольшого набора: 12–24 оттенка хватает для большинства сюжетов. Внутри набора полезно проверить, есть ли в нём белый и чёрный — без них не собрать ни полутон, ни контрастный штрих. Яркие акцентные цвета всегда можно докупить позже.

Обратите внимание на маркировку: мягкая пастель требует фиксатива, масляная — нет, зато пачкает руки сильнее и почти не растушёвывается в пыль. Если вы планируете работать кистью и мастихином, начните с масляной. Для портретов и мягких переходов удобнее сухая: она смешивается свободнее и не требует растворителей.

Три базовые техники

  • Растушёвка — нанесите несколько цветов рядом и разотрите их пальцем или торшоном. Плавные градиенты получаются как в акварели.
  • Штриховая техника — короткие штрихи разными цветами, которые издали сливаются в один тон. Так создают объём.
  • Наслаивание — каждый новый слой чуть плотнее прижимаете к бумаге. Нижние слои просвечивают и обогащают цвет.

Пошаговый план пастельной работы

Пастель прощает резкие переходы, но требует аккуратного порядка. Сначала разложите по листу основные тона — тёплые и холодные участки — не добавляя деталей. Не спешите выделять светлые места: свет проявляется сам, если оставить бумагу чистой или снять лишний слой сухой кистью.

На втором этапе уточняйте форму: добавляйте тень, усиливайте контуры и работайте торшоном там, где нужен мягкий переход. Тонкие детали и подписи лучше оставлять на конец, когда весь тон уже собран. Иначе рисунок получится пёстрым, а не целостным.

Советы новичкам

  • исправлять пастель легко: лишнее стирается сухой кистью или «клячкой»;
  • работайте светлыми оттенками сверху тёмных — пастель лучше перекрывает в этом направлении;
  • периодически делайте паузу и смотрите на работу с расстояния — пропорции видны лучше;
  • сухую пастель после работы обязательно «закрепляйте» фиксативом, чтобы рисунок не осыпался.

Что проще нарисовать пастелью в первый раз

Проще всего в первый раз написать натюрморт из трёх предметов на нейтральном фоне: фрукты, чашка или лампа. Здесь важны не детали, а крупные тона и мягкие тени, а пастель даёт их без усилий. Пейзаж сложнее: там нужен воздух и перспектива, поэтому мы советуем сначала потренироваться в простом карандашном наброске.

О том, как выстроить форму и композицию до того, как появятся цвет и свет, читайте в статье «Рисование карандашом для начинающих». Такой набросок занимает несколько минут, зато пастель ложится по уже готовой схеме, а не наугад.

Частые вопросы

Обязательно ли фиксировать пастель фиксативом?
Для мягкой сухой пастели — да, иначе рисунок осыплется при первом же прикосновении. Фиксатив наносят тонким слоем с расстояния, после полного высыхания цветов. Масляная пастель в фиксативе не нуждается: она и так держится на бумаге.
Сколько оттенков нужно на первой работе?
Для старта хватает 12–24 цветов, а работать лучше в шести-восьми из них. Остальные пусть лежат в коробке: большой набор на палитре только мешает видеть, что происходит с тоном. По мере роста набор удобно пополнять — абонемент на 8 занятий стоит 4 800 ₽.
Можно ли рисовать пастелью на обычной бумаге или картоне?
На гладкой офисной бумаге пастель осыпается и плохо закрепляется, а на картоне мел скользит. Нужна шероховатая пастельная или бархатная бумага с зернистой поверхностью, на которую мел ложится плотно. Тонированная бумага тоже подходит: она экономит время на фоне.
Сухая или масляная пастель — что выбрать для картины в интерьер?
Для интерьерной работы чаще подходит масляная пастель: она даёт насыщенный цвет, не требует фиксатива и не пачкает готовый рисунок. Сухая лучше для портретов, пейзажей и любых мягких переходов, но такую работу нужно закрепить и хранить аккуратно. Оба варианта мы пробуем на занятиях в студии.

Попробуйте пастель на мастер-классе

Пастельные работы прекрасно смотрятся в интерьере: мягкие закаты, полевые цветы, абстрактные пятна. В нашей студии рисования в Казани преподаватель помогает выбрать материал под ваш сюжет — от пастели до масла и акрила. Про интерьерные картины, которые можно написать своими руками, читайте в статье «Интерьерные картины в Казани». А об основах работы с разными материалами — здесь: живопись для начинающих.